Zgadzam się, jednym z najbardziej niezwykłych prezentów są kolaże. Mogą ozdobić wnętrze, rozśmieszyć przyjaciół i sprawić przyjemność bliskim. Oryginalne zdjęcia zazwyczaj zamawiają w studiu fotograficznym lub próbują wykonać je samodzielnie na komputerze. Aby nałożenie jednego zdjęcia na drugie wyglądało naturalnie, musisz nauczyć się kilku prostych kombinacji. Najważniejsze jest to, że nie ma kontrastu między ramkami. Wybierając tła do kolażu, należy wziąć pod uwagę schematy kolorów i kierunek światła na obu zdjęciach, a także wielkość obiektów i głównego obiektu. Aby zrozumieć, jak wykonać płynne przejście w Photoshopie, wykonaj kroki przedstawione w tym artykule.

O procedurze

Spróbuj przećwiczyć następującą sekwencję działań.


Badania edytory graficzne pozwoli na tworzenie nietypowych prac, poprawianie zdjęć, ich edycję i tworzenie niesamowitych kompozycji z dowolnego materiału fotograficznego!

Mamy nadzieję, że nasz artykuł pozwoli Ci skutecznie poradzić sobie z zadaniem, a także czerpać prawdziwą przyjemność z tego ekscytującego i twórczego procesu.

1 głos

Dzień dobry, drodzy czytelnicy. Dziś postanowiłem Wam udowodnić, że uczenie się teorii najlepiej odbywa się w praktyce. Nawet jeśli jesteś początkujący, możesz to osiągnąć w zaledwie godzinę dobry wynik bez zrozumienia czegokolwiek w Photoshopie! Spójrz, ten obrazek powstał w całości dzięki gradientom. Są stosowane do różne elementy i w różnych odmianach.

Jeśli przeczytasz ten artykuł do końca, nie tylko dowiesz się, jak wykonać płynne przejście kolorów w Photoshopie, ale także zastosujesz tę wiedzę w praktyce w odniesieniu do tekstu, kształtu, tworzenia pięknych, połyskujących diamentów i wielu innych.

To zdjęcie już zrobiłem. Jeśli chcesz, możesz stworzyć sam dokładnie to samo, a może nawet lepiej, ale nauczę Cię na innym przykładzie. Który? Dowiedz się na końcu artykułu. Narysuję z tobą i równolegle opiszę proces, sam jeszcze nie wiem co mi się uda. Dzięki temu będę mógł zobaczyć jakie problemy możesz napotkać i pomóc je rozwiązać.

Podstawowa wiedza i jeden sekret zawsze wygrywającej opcji

Więc najpierw musimy otworzyć Photoshopa. Zdecydowanie zalecam pobranie tego programu ( zakup wersja licencjonowana możesz tutaj ). Nigdy nie znajdziesz lepszego od niej. Jeśli boisz się, że nie opanujesz i nie wydasz pieniędzy na próżno, całkowicie zapominając o programie po pierwszej próbie, możesz spróbować serwis internetowy https://editor.0lik.ru/ . O wiele wygodniej jest mieć własny program i wkrótce zrozumiesz dlaczego.

Tak wygląda wersja Photoshopa z 2015 roku, jeśli masz inną edycję, nie martw się. Wszystko będzie mniej więcej takie samo. Masz nieco mniej opcji i to jedyna różnica.

Tworzymy nowy dokument.

Wybór rozmiaru to dla mnie jedno z najtrudniejszych pytań. wziąłem za podstawę maksymalne wymiary zdjęcia do postu w w sieciach społecznościowych. 800x500, ale jak rozumiesz, nie o to chodzi. Wszystko zależy od celów, które zamierzasz realizować Pomoc do Photoshopa.

Spójrz, panel po prawej zawiera wszystkie główne przyciski, w tym gradient. Jednak teraz nie został znaleziony. Jak to? Sam zetknąłem się z tym problemem, kiedy zacząłem uczyć się pracy z Photoshopem. Czytasz artykuł, a połowy informacji musisz szukać w źródłach zewnętrznych. Google Google Google.

Wybaczcie, bardzo mądremu czytelnikowi, który wszystko bardzo dobrze wie za małe dygresje z tematu. Chcę, aby wszyscy odwiedzający bloga mogli pracować na moich lekcjach. Być może kiedyś będzie to dla ciebie bardzo przydatne. Oszczędza dużo czasu.

W prawym dolnym rogu prawie każdego przycisku, z wyjątkiem lupy, znajduje się coś w rodzaju strzałki. Oznacza to, że w przycisku ukrytych jest kilka narzędzi.

Przytrzymaj przez kilka sekund lewy przycisk kliknij przycisk, aby otworzyć dodatkowe menu i wybierz gradient.

Na górze otworzyło się kolejne dodatkowe menu. Dotyczy wyłącznie spadków. Kliknij tekst - w górnej części, na pędzlu otworzy się specjalne menu tekstowe i ... cóż, rozumiesz.

Kliknij strzałkę obok ikony koloru. Tutaj przechowywane są standardowe przejścia lub te, które przesłałeś.

Jeśli nie uważasz się za geniusza projektowego, polecam pobrać z Internetu. darmowe szablony. Są pełne. Po pierwsze oszczędza to czas, a po drugie kilka podobnych opcji łączy się zwykle w motyw stworzony w tym samym stylu. można to bez problemu zastosować do jednego zdjęcia i prawie zawsze będzie wyglądać dobrze.

Instalacja nowych szablonów nie stanowi problemu. Pobierz je z Internetu, a następnie wybierz nakrętkę w prawym górnym rogu i znajdź link „Pobierz ...”.

Wybierz folder z pobranymi plikami na komputerze i zapisz.

Zostaną one dodane na dole listy.

wypełnić

Teraz nauczmy się wypełniać. Wybierz dowolną opcję (nieco później przejdziemy do tworzenia) i kliknij ją. Przytrzymaj lewy przycisk myszy w dowolnym miejscu na ekranie i przeciągnij w dowolnym kierunku. Określa lokalizację przejścia kolorów.

Zobacz różnicę.

Możesz skręcić w dowolnym miejscu.

Aby linia się nie przesuwała, a gradient się nie rozmywał, przytrzymaj Przycisk Shift podczas ustawiania kierunku.

Widzisz, przejście kolorów odbywa się teraz pośrodku. Ustawieniom przyjrzymy się bliżej podczas tworzenia własnego gradientu. Teraz opowiem tylko o przesunięciu centrum. Kliknij tę tablicę.

Chwytamy lewy przycisk myszy dla koloru poniżej i przesuwamy go w lewo lub w prawo.

Oto, na czym skończyłem.

Jak zastosować gradient do tekstu, aby litery wyglądały nowocześnie?

Teraz napiszmy coś. Wybierz odpowiedni przycisk.

Jeśli potrzebujesz zmienić rozmiar lub samą czcionkę, zwróć uwagę na panel u góry ekranu. Tam wszystko jest proste.

Teraz naciśnij Ctrl i jednocześnie kliknij miniaturę nowej warstwy tekstowej. Uważaj, musisz kliknąć nie na tekst, ale na prostokąt, jak pokazano na zrzucie ekranu poniżej.

Teraz stwórzmy nową warstwę. Istnieją trzy możliwości rozwiązania problemu: przytrzymaj jednocześnie Shift, ctrl, N; użyj panelu na górze, znajdź tam "Warstwa - nowa - utwórz"; użyj przycisku w szybkim menu po prawej stronie. Na poniższym obrazku pokazałem to strzałką.

Teraz, aby usunąć podświetlenie na krawędziach liter, możesz kliknąć zaznaczenie, a następnie kliknąć w dowolnym miejscu obrazu. Otrzymasz ten wynik.

To nie koniec tekstu. Spójrz, mamy 2 warstwy: jedną z gradientem, a drugą z literami. Dlaczego to się tam stało? Wyjaśnię najlepiej jak potrafię. Napisz w komentarzach, jeśli nie jest to jasne. Napisałeś tekst. Photoshop zdał sobie sprawę, że są to litery, a nawet zaproponował ich zwiększenie, zmniejszenie, zmianę czcionki i tak dalej.

Następnie wybrałeś ten fragment. Stworzyliśmy nową warstwę, jeśli narysujemy analogię, wycinamy szablon z papieru i wypełniamy go. W tym momencie Photoshop się zgubił. Przestał widzieć twoje listy. Dla niego to tylko fragment jakiegoś obrazu, jak romb, kwadrat czy koło z wyciętym środkiem. Jeśli pójdziesz do pracy z literami na warstwie, nie odniesiesz sukcesu, jeśli chcesz zastosować gradient do tekstu - to samo.

Jeśli teraz zdecydujesz się gdzieś przenieść tekst i trafisz do odpowiedniej sekcji, a następnie zaczniesz przesuwać strzałkę, to wszystko z ciebie wyjdzie.

Usuwamy warstwę tekstową, żeby się nie pomylić. Kliknij na to kliknij prawym przyciskiem myszy myszy i wybierz żądaną opcję.

Rodzaje gradientów, wypełnienia kształtów i tworzenie gwiazd

Jeśli zwrócisz uwagę na pasek gradientu u góry, może się okazać, że występują one w różnych formach: liniowej, radialnej, kątowej, lustrzanej lub diamentowej. Nie jest trudno dostrzec różnice, do tego nie trzeba czytać artykułów, wystarczy otworzyć Pusty arkusz i spróbuj zastosować tę lub inną opcję. Zobacz, co się stało.

Jedyne, na co warto zwrócić uwagę, to to, że jeśli chcesz zobaczyć idealny wynik, tak jak na moim zdjęciu, strzałka musi być skierowana od środka.

Wróćmy teraz do naszego zdjęcia. Pozwól, że nauczę cię jednej interesującej techniki. Wewnątrz rysowanych kształtów można stosować przejścia kolorów. Jest to bardzo przydatne, szczególnie dla tych, którzy zamierzają tworzyć strony internetowe.

Wybierz więc prostokąt lub okrąg. To nie ma znaczenia.

Teraz kolor wypełnienia.

Przejdźmy do sekcji gradientu.

Potrzebny nam tu romb.

Widzisz, gotowe ciekawy efekt, to tylko biały kolor wszystko psuje. Potrzebujesz przejrzystości. Można znaleźć w szablonach. Jeśli widzisz taką kratkę w szablonie, to jest to, czego potrzebujemy.

Pobaw się ustawieniami, a uzyskasz idealne dopasowanie.

Teraz sklonujmy ten flash. Wybierz ruch. Wystarczy kliknąć przycisk.

Teraz przytrzymaj alt i przeciągnij duplikat na bok.

Mam ten wynik.

Tworzenie nowego gradientu i przycisków dla stron internetowych

I na koniec powiem Ci, jak samemu tworzyć gradienty od podstaw, a jednocześnie zrozumiemy ich ustawienia. Stwórzmy coś piękny przycisk? Do mojego obrazu dodam prostokąt z zaokrąglonymi krawędziami.

Tak to wygląda. Tym razem nie będziemy używać wypełnienia wewnętrznego. Praca z nowym szablonem za jego pośrednictwem nie jest zbyt wygodna. Niech na razie będzie po prostu czarny.

Wybierz znajome narzędzie i kliknij płytkę.

Nowe gradienty tworzone są na podstawie starych. Kliknij dowolny. Stara wersja nie zniknie. Następnie wymyśl dla niego nową nazwę i zapisz go.

Z pomocą góry punkty kontrolne można kontrolować poziomy przezroczystości.

Za pomocą dolnych wykonuje się pracę z kolorem. Aby rozwinąć gamma, kliknij obok dowolnego punktu, a zostanie on zduplikowany.

Możesz stworzyć tyle, ile chcesz.

Aby przejście wyglądało nowocześnie, musisz wygładzić kolory. Nie dotykaj tego wskaźnika i wszystko będzie dobrze. Musi być 100%. Gotowy. Możesz kliknąć "OK" lub "Zapisz" - wszystko zależy od twojego pragnienia.

Teraz powtarzamy to, co już całkiem niedawno zrobiliśmy z tekstem. Przytrzymaj klawisz ctrl, kliknij przycisk żądanego stylu na środku i utwórz na jego podstawie nowy.

Teraz dodaj przejście i voila.

Dodaj tekst do przycisku i to wszystko. Nie jest jasne, dlaczego niezbędne urządzenie zostało ukończone. Przy okazji, możesz pobrać moje źródło, jeśli chcesz ( Pobierz źródło gradient.psd ). Możesz go otworzyć w Photoshopie i poprawić moje zdjęcie. Nie sądzę, że będzie to trudne.

OK, już po wszystkim. Teraz już sporo wiesz o gradientach. Jeśli jesteś projektantem, projektantem layoutu, twórcą stron internetowych lub chcesz nim zostać, a ta lekcja była dla Ciebie naprawdę przydatna, zapisz się do newslettera i dowiedz się więcej o tym, co Cię interesuje. Możesz również zajrzeć na tę stronę: https://photoshop-master.org/disc149/ . Tutaj znajdziesz chmurę zarówno płatnych, jak i darmowe kursy który nauczy Cię prawdziwej, profesjonalnej pracy z Photoshopem.

Powodzenia i do zobaczenia ponownie.

W tym artykule przyjrzymy się popularnym metody płynnego przejścia między obrazami.

Takie przejścia są niezbędne, gdy wykonujesz skomplikowane kolaże lub chcesz pięknie ułożyć kilka zdjęć w jednym.

Spośród wszystkich poniższych opcji: miękka gumka, miękkie pędzle i gradient, najlepsza metoda to gradient. To on tworzy przejście pierwszej klasy, bez utraty jakości obrazy źródłowe. Przekonaj się sam: gumką malujemy piksele, ale jaka jest gwarancja, że ​​będziesz w stanie zamalować wszystko idealnie? Oczywiście w Photoshopie można spędzić cały dzień, kasując piksel po pikselu. Ale myślę, że „gra nie jest warta świeczki”, ponieważ staramy się nie spędzać dużo czasu na pewnych operacjach i robić wszystko szybko.

Miękka gumka i pędzel są dobre do wtapiania krawędzi, dzięki czemu oba zdjęcia dobrze się łączą i nie wyglądają obco ze względu na twarde krawędzie.

Przyjrzyjmy się teraz bliżej:

Miękka gumka

Ponieważ gumki można używać z opcjami pędzla, użycie miękka szczoteczka możesz wymazać część obrazu, aby widoczny był inny obraz, znajdujący się na warstwie poniżej. Dzięki tej technice możesz osiągnąć pożądany efekt, ale jest to tak samo nieodwracalne, jak - jeśli zmienisz zdanie i zdecydujesz się połączyć obrazy w inny sposób, będziesz musiał zacząć wszystko od nowa.

Po umieszczeniu obu obrazów, które chcesz scalić w jeden dokument (każdy na osobnej warstwie), wykonaj następujące czynności:

1. Przeciągnij obraz, który chcesz częściowo wymazać, na samą górę palety warstw.

Notatka

Przed skasowaniem dobrze jest zrobić duplikat warstwy, nad którą będziesz pracować, na wypadek, gdyby wynik Ci się nie podobał (naciśnij Ctrl+J, aby to zrobić). Aby nowa warstwa nie przeszkadzała Ci, możesz wyłączyć jej widoczność (i włączyć ją ponownie w razie potrzeby).

2. Wybierz gumkę, naciskając klawisz E i ustaw ją w trybie szczotkowania. W tym celu na pasku opcji z listy rozwijanej Tryb wybierz opcję Pędzel. Następnie z listy rozwijanej ustawień wstępnych pędzla wybierz miękki pędzel. Upewnij się, że pola Krycie i Ciśnienie są ustawione na 100.

Aby przejście było jeszcze płynniejsze, poeksperymentuj z wartością krycia gumki. Zmniejszając wartość krycia, możesz stworzyć więcej płynne przejścia, przesuwając pędzel nad żądanym obszarem, zamiast wykonywać pojedyncze kliknięcia myszą.

3. Umieść wskaźnik myszy nad obrazem i usuń niechcianą część. Jeśli w którymś momencie popełnisz błąd lub zmienisz zdanie, użyj palety Historia, aby cofnąć się o kilka pociągnięć pędzla, lub cofnąć ostatnią operację, naciskając kombinację klawiszy Ctrl + Z.

Miękkie pędzle i maski warstwowe

Alternatywą dla gumki jest opcja odwrotna - malowanie maski warstwowej dużym miękkim pędzlem. W takim przypadku po prostu ukrywasz część obrazu zamiast go usuwać.

Powiedzmy, że chcesz podkreślić, jak szybko jedzie motocykl. Wzmocnij efekt ruchu Możesz to zrobić, dodając trochę rozmycia ruchu do obrazu, a następnie ukrywając część rozmycia za pomocą maski warstwy.

Oto jak tworzyć efekt szybkiego ruchu:

1. Otwórz obraz i utwórz duplikat oryginalnej warstwy, naciskając kombinację klawiszy Ctrl + J.

2. Wybierz polecenie menu Filtry => Rozmycie => Rozmycie ruchu. Dzięki temu filtrowi możesz stworzyć wrażenie, że obiekt porusza się bardzo szybko. Ponieważ filtr rozmywa cały obraz, trudno jest zobaczyć w nim żądany obiekt, więc będziesz musiał ukryć część rozmytej warstwy, dodając maskę warstwy. Aby go dodać, kliknij przycisk z obrazem koła w prostokącie na dole palety.

3. Naciśnij klawisz B, aby wybrać narzędzie Pędzel i wybierz duży, miękki pędzel. Ustaw czarny jako kolor pierwszego planu.

Przypominam, że w odniesieniu do masek warstw, rysowanie na czarno kryje to, co musimy w tym przypadku zrobić. Spójrz na dół panelu Narzędzia i jeśli są czarno-białe, naciśnij klawisz X, aż czarny wskaźnik znajdzie się na górze. Jeśli wybrane są inne kolory, najpierw ustaw kolory domyślne, naciskając klawisz D, a następnie naciskaj klawisz X, aż czarny wskaźnik znajdzie się na górze.

6. Umieść wskaźnik myszy nad obrazem i użyj pędzla, aby ukryć część rozmytej warstwy.

maski gradientowe

Odłóż na bok miękkie pędzle. Tworzyć możliwie najpłynniejsze przejścia możliwe przy użyciu gradient - miękkie, stopniowe przejście z jednego koloru w drugi. Metody łączenia obrazów za pomocą miękkich pędzli i gradientów są podobne pod tym względem, że obrazy są łączone w jeden dokument, a następnie do górnej warstwy dodawana jest maska ​​warstwy. Ale zamiast malować maskę czarnym lub białym pędzlem, używasz gradientu od czerni do przezroczystości lub od czerni do bieli, aby uzyskać płynny, płynny „przepływ” z jednego obrazu do drugiego.

1. Przeciągnij obraz, który powinien znajdować się na pierwszym planie kolażu, na samą górę listy warstw i dodaj do niego maskę warstwy.

2. Naciśnij klawisz G, aby wybrać narzędzie Gradient. Na pasku opcji kliknij rozwijaną strzałkę wyboru. Z listy rozwijanej wybierz gradient czarny-przezroczysty, a w grupie typów kliknij przycisk gradientu liniowego.

3. W moim przykładzie chcę, aby logo Batmana po prawej stronie było przezroczyste. Aby to zrobić, przyciskiem myszy klikam na obramowanie logo i przytrzymuję klawisz, aż zobaczę mniej więcej środek logo. Po zwolnieniu klawisza otrzymuję płynne przejście między obrazami. Aby poprawić jakość przejścia, możesz wielokrotnie stosować gradient.

Podczas przeciągania Photoshop rysuje linię reprezentującą szerokość przejścia: im krótsza linia (im mniejsza odległość przeciągasz wskaźnik), tym węższe i mocniejsze przejście (nie będzie wyraźnej granicy, ale otrzymasz coś bliskiego do niego); im dłuższa linia, tym szerszy gradient i płynniejsze przejście.

Zauważyłem błąd w tekście - zaznacz go i naciśnij Ctrl + Enter . Dziękuję Ci!

Witam drodzy początkujący webmasterzy. Ponownie .

W tym artykule opowiem Ci, jak sprawić, by przechodził od ciemnych do jaśniejszych odcieni, a także od jednego koloru do drugiego.

Takie działanie nazywamy gradientem, a ponieważ w rzeczywistości jest to zdjęcie w tle, to jest wykonywane przez właściwość background, która przyjmuje dwie wartości:

1. liniowy-gradient - przejście kolorów od jednej krawędzi lub narożnika do drugiej.

2. Gradient radialny - przejście kolorów od środka do krawędzi.

Jest napisany w następujący sposób:

background : -moz-linear-gradient (góra, #ff0000, #ffcfcf );
góra, #ff0000, #ffcfcf);

Poniżej na przykładzie szczegółowo przeanalizujemy każdy element tego rekordu.

Niestety gradient nadal ma problemy z renderowaniem w przeglądarkach i specyfikacji W3C, więc wartości nadal muszą być poprzedzone prefiksem.

Umieść prefiks na początku wartości i zaczyna się od myślnika.

To jest lista, którą będziemy musieli wstawić do selektora elementów, tworząc dla niej gradient, aby Twój bardzo piękne tło poprawnie odzwierciedlone we wszystkich przeglądarkach. Piękno wymaga poświęcenia.





Dokument bez tytułu





Это самый простой, двухцветный градиент. Разберём подробно значения свойства background

В первой строке задаётся фон для браузеров не поддерживающих линейный градиент.

Следующие 5 строк — для отображения фона в разных браузерах. Сначала пишется значение градиента с префиксом в начале.

Затем, в круглых скобках:

top — направление от которого начинается первый цвет (может быть bottom , left , right )

#ff0000 — через запятую первый цвет;

#ffcfcf — через запятую второй цвет;

У Safari, до 5-ой версии, и у Chrome до десятки был свой собственный синтаксис, заметно увеличивающий код. Наверное поэтому, градиент для этих версий, зачастую, не указывается, особенно при наличии большого количества цветов.

Можно сделать переход цвета не горизонтально, или вертикально, а из угла в угол. Для этого существуют следующие направления:

bottom right — от правого нижнего угла к левому верхнему;

bottom left — от левого нижнего к правому верхнему;

top right — от правого верхнего к левому нижнему;

top left — от левого верхнего к правому нижнему;

Можно сделать переход цвета от центра блока к краям. Тогда в значении вместо слова linear (линейный), ставиться radial (радиальный)

#gradient {
background : #ff0000 ;
background : -moz-radial-gradient (center, ellipse cover, #ff0000, #ffcfcf );
background : -webkit-radial-gradient (center, ellipse cover, #ff0000, #ffcfcf );
center, ellipse cover, #ff0000, #ffcfcf );
center, ellipse cover, #ff0000, #ffcfcf );
width : 600px ;
height : 400px ;
border : 1px solid #333 ;
}

А теперь давайте сделаем, так сказать, что-то типа радуги. Для этого добавим в вышеприведённый код ещё пару цветов, и зададим в процентах объём каждого цвета (количество цветов не ограничивается)

Объём цвета задаётся от 0% до 100%, (первый — 0%, последний — 100%, остальные между ними в порядке следования). Рассмотрим этот вариант на радиальном градиенте. На линейном делается всё аналогично.

#gradient {
background : #ff0000 ;
background : -moz-radial-gradient ();
background : -webkit-radial-gradien t(center, ellipse cover, #ff0000 0%, #00b630 30%, #6ff5f5 70%, #ffcfcf 100% );
background : -o-radial-gradient (center, ellipse cover, #ff0000 0%, #00b630 30%, #6ff5f5 70%, #ffcfcf1005 );
background : -ms-radial-gradient (center, ellipse cover, #ff0000 0%, #00b630 30%, #6ff5f5 70%, #ffcfcf 100% );
width : 600px ;
height : 400px ;
border : 1px solid #333 ;
}

Принцип, я думаю, понятен. Так что строку для Safari до пятой версии, и Chrome до десятой, попробуйте написать самостоятельно.

Градиент задаётся любому блоку HTML (body, div, h1-6, p, ul, ol), и как глобальным, так и встроенным стилем (это для сайта на WordPress).

Теперь несколько слов о том, как и где подбирать цвета. Есть сервисы по созданию градиентов, предлагающие и цвет, и процент объёма, и код градиента, но выбор у них ограничен предложением.

Поэтому я пользуюсь инструментом colorscheme.ru , в котором можно подобрать цвет в неограниченном диапазоне, и оптимально подобранных последовательностях и сочетаниях.

В верхнем ряду панели выбирается количество сочетаемых цветов. Пройдя по «Угол 30°» меняется диапазон выбора.

В «Регулировка схемы», тон делается темнее или светлее. В «Список цветов», все цвета, присутствующие на схеме, располагаются по насыщенности, и с кодом в подписи.

В общем неограниченные возможности по подбору цветовой гаммы для создания градиента.

Желаю творческих успехов.

— Рабинович! У вас есть разменять сто долларов?
— Нет, но спасибо за комплимент!

Две одесситки:
— Роза, как тебе нравится моё новое платье?
— Извини, Сара, я спешу, мне сейчас не до скандалов!

Создание коллажа – это не просто объединение нескольких фотографий в одну. Правильный коллаж показывает мастерство автора, а также демонстрирует его умение красиво и грамотно расположить фотографии так, чтобы это выглядело стильно и привлекательно. Удачным и заметным будет коллаж, в котором между фотографиями нет заметных границ – вместо этого фотографии как бы перетекают друг в друга. Этого эффекта можно добиться, выполнив несложные операции в Adobe Photoshop.

Вам понадобится

  • - программа Adobe Photoshop

Инструкция

  • Откройте две фотографии примерно одинакового размера, которые вы хотите объединить в коллаж.
  • Нажмите клавишу V, чтобы активировать инструмент перемещения, и перетащите одну фотографию на другую, чтобы они оказались обе в одном окне в двух разных слоях.
  • Выберите в списке из появившихся двух слоев верхний, а затем добавьте к нему векторную маску (Add layer mask).
  • Около пиктограммы фотографии в строке слоя появится пиктограмма маски в виде белого квадрата. Щелкните на нее, чтобы активировать слой. Пиктограмма будет обведена черной рамкой, что показывает ее активность.
  • На панели инструментов выберите градиент и укажите направление градиента, проведя линию от правого нижнего угла к правому верхнему углу. Вы заметите, как одно из изображений начнет проявляться сквозь другое там, где вы провели угловой градиент.
  • Экспериментируйте и меняйте длину и ширину градиента, пока результат вас не удовлетворит, и изображения не будут плавно и красиво перетекать друг в друга в том месте, в котором вы хотите видеть переход.
  • Чтобы добиться нужного эффекта, используйте градиент только при активированном режиме маски слоя – в противном случае, у вас ничего не выйдет.
  • Выходите из режима маски, щелкнув курсором мыши на пиктограмме фотографии в слое, уже после того, как ваш коллаж будет готов.
  • Объедините слои (Merge layers) и сохраните коллаж в нужном формате.