Az egyik leggyakoribb tervezési probléma a probléma.
Ebben a cikkben bemutatjuk a jó tipográfia néhány alapelvét, és tippeket adunk a sok gyakori hiba elkerülésére.
A cikk nem a tipográfiáról vagy a tipográfia művészetéről szóló könyv, inkább "gyors tippek a tervezés típusalapjának javításához".
1. szabály: Minél kevesebb betűtípus, annál jobb
A tervezők egyik legnagyobb hibája az, hogy túl sok betűtípust és/vagy stílusukat használnak. Próbáld meg kettőre vagy háromra csökkenteni őket. Vagyis a törzsszövegnek azonos betűtípusúnak és méretűnek kell lennie.
Válasszon egyet a címsorokhoz, és tartsa meg azt, esetleg még egyet az alcímekhez végső esetben. Ne féljen, ha a betűtípusok nagyon különböznek egymástól. Ha két nagyon hasonló betűtípust használ egy tervben, az olvasó azt gondolhatja, hogy csak hibázott, és véletlenül rossz betűtípust választott a gépelés során.
Ügyeljen a szín, sűrűség stb. egységére. vagy a szöveged úgy fog kinézni, mintha részeg legyek lennének szétszórva az oldalon.
2. szabály
Ügyeljen arra, hogy ne zsúfolja túl a leveleket. Ha problémái vannak azzal, hogy nincs elég hely a szöveg számára, akkor jobb, ha csökkenti a betűtípust. Igen, ez valószínűleg helyet ad a bekezdések között, de nem baj, lélegzetvételnyi idő lesz olvasás közben.
3. szabály: Helyes igazítás
Kérjük, ne állítson mindent középre (hacsak nem egy speciális tervezési lépésről van szó). Fontolja meg a rács használatát. Hiszen az oldalon minden összefügg egymással. Használjon útmutatókat és helyezzen el tárgyakat ezek szerint. Ne szórjon szét tárgyakat az oldal sarkaiban, mintha nem tudná eldönteni, hova helyezze őket.
4. szabály. Kevésbé dekoratív betűtípusok
Vannak gyönyörű dekoratív betűtípusaid? Csodálatos! De ez egyáltalán nem jelenti azt, hogy ezeket a bekezdések szövegéhez kell használni. A dekoratív betűtípusok mögött leggyakrabban egy történet van, vagy konkrét esetben használják őket, például egy címhez vagy címhez. Gyakran előfordul, hogy minél egyszerűbb, annál jobb, ezért olyan népszerűek az olyan betűtípusok, mint a Helvetica.
5. szabály. A méret számít
Ez kb akkora, mint a szöveg betűi ;). A címsorok jók, ha félkövéren és nagy betűkkel vannak szedve, de ha törzsszövegben is használja őket nagybetűvel, olcsóbb lesz. Gondolkozz el róla. Elmész egy jó étterembe, és gyakran előfordul, hogy az étlap apró betűkkel van írva, jól néz ki. (Csak ügyeljen arra, hogy a betűtípus ne legyen olyan kicsi, hogy nehezen olvasható legyen.) Ne féljen a címsorokat a törzsmásolatnál jóval nagyobbra tenni.
6. szabály
Mindent úgy csinál, hogy olvasható legyen. A sötét háttéren sötét szöveg nem jó ötlet. Még rosszabb, ha kis szöveget helyez a nagy kontrasztú fotó fölé. Ne feledje, hogy ne helyezzen szöveget bármi fölé.
7. szabály Válassza ki a megfelelő színeket
Melyik a legjobb szín a betűtípushoz? Általában, akár hiszi, akár nem, gyakran a fekete vagy a fehér a legjobb. Ha a szürke különböző árnyalataitól eltérő színt használ, csökkentse a telítettséget. Az élénk színű betűtípust nehéz lehet olvasni. Ügyeljen az összetett vibrációs kombinációkra, mint például a piros a zöldre.
8. szabály. Megfelelő csoportosítás
A kapcsolódó információkat a legjobban kombinálni. Ez áttekinthetőbbé teszi a tervezést. Például: nézzen meg egy filmplakátot, az összes adat vonzó blokkokba van csoportosítva. Ma már önálló dizájnelemnek tekinthetők. Példák a rossz csoportosításra – nyissa meg a sárga oldalakat.
9. szabály. Elegendő vezetés
Ez a szövegsorok közötti távolság. Nagyon fontos a megfelelő intervallum kiválasztása. Sokkal kellemesebb olvasni, ha a sorok között van hely a szemnek pihenni. Általános szabály, hogy a betűméretnél legalább 2 ponttal nagyobb kezdőpontot használjon. Például: a maximális olvashatóság érdekében 10 pontnál a betűtípust legalább 12 pontra kell állítani.
10. szabály: Vigyázz a bevágásra
A Kerning a szó egyes karakterei közötti térköz. Fontos, hogy legyen tapasztalata a rossz levágás azonosításában, mivel az olyan programok, mint például a Photoshop, gyakran hibáznak az elrendezésben. Ezt manuálisan kell beállítani, de a lényeg az, hogy ne vigyük túlzásba. Ha nem szereti a karaktertávolságot, de nem tudja, hogyan lehetne javítani rajta, válasszon másik betűtípust.
Próbálja meg alkalmazni ezeket a szabályokat, amikor betűtípussal dolgozik. A jól megtervezett típusú blokkok jól nézzenek ki képek nélkül. A tipográfia legjobb esetben is megerősíti a tervezés pozitív benyomását. Vonzónak és könnyen olvashatónak kell lennie.
A Wikipédiából, a szabad enciklopédiából
Emil Ruder "Typographie" című könyvének borítója
Sztori
A legújabb tudományos bizonyítékok arra utalnak, hogy a legelső - fajanszból készült - gépelési formákat körülbelül ezer évvel ezelőtt használták Kínában (1040). Az ilyen anyagok törékenysége ellenére a 13. századig semmilyen más technológiát nem alkalmaztak.
De a tipográfia, mint külön tevékenységi terület virágkora Európában kezdődött, ahol a 15. század közepén jelent meg. Elterjedését a latin írás könnyedsége és viszonylag kis karakterszáma segítette elő, ezzel ellentétben kínai karakterek. Az első, aki komolyan foglalkozott az európai tipográfiai művészettel, Johannes Gutenberg (1397-1468), német feltaláló és ékszerész volt. 1440-ben megalkotta az ólombetűkből szedőformát, és a világnak adta az első nyomdát. Mostantól a könyvek elkészítése sokkal könnyebbé vált, költségük csökkent, számuk nőtt. 14 évvel később pedig megjelent az első nyomtatott könyv. Ő lett a Biblia, gótikus betűkkel írva - ez a típus felelt meg leginkább az akkori kézírásos szövegnek, ismerős és kényelmes volt az olvasóközönség számára.
A tipográfia fejlesztése
Mindig nagyra értékelték a nyomtatott lapok hozzáértő szövegtervezését. És már a 15. század közepétől elkezdtek kirajzolódni a tipográfia első alapjai: Európában az olvasható antikvát használták a szövegek betűtípusaként. Nicolas Janson (1420-1480) francia metsző egy római fővárosra és egy humanista miniszkulára tekintve megvágja az első antikvát. A tipográfiai divat magában foglalja az egységes vezetés és a bekezdések behúzásának elvét a szöveg kiemelése és szerkezete érdekében. 1494-ben Aldus Manutius, egy velencei olasz nyomdász és kiadó kiadja az első könyvet az olvasó szemének megfelelő bekezdésbehúzással.
És már a 16. század elején vezették be először a dőlt betűt. Ebben az időben a kiadók egyre gyakrabban kísérleteznek az írással és a tervezéssel, egyre távolabb kerülve a kézzel írt betűtípustól. A bonyolult illusztrációk, díszek és dekorációk is használatba kerülnek.
A 17. században a tipográfia változásnak indult, és a könyvek olvashatóságának kedvezett, hogy a kiadásokat szélesebb olvasóközönséghez igazítsák. Ez összefügg a formátum csökkenésével, a betűtípusok módosulásával - a nyomtatás tisztaságának megőrzése mellett, nehezebbé válnak. Ugyanebben az időszakban megjelenik a „Royal Antiqua” betűtípus, amely még jobban eltér azoktól a betűtípusoktól, amelyeket korábban készítettek. A 18. század közepén történtek először kísérletek a betűméretek rendszerezésére és a típusmintakönyvek kiadására. Különös jelentőséggel bír itt az angol John Baskerville (1706-1775) munkája, aki felhagyott a könyvdísz használatával, és a „tiszta” tipográfiát választotta, amely kizárólag a típusterven alapult. A tipográfia gyorsan változik: az idő múlásával a mintázást felváltja a geometriai pontosság, megnyilvánul a lap szabad terének átfogó kompozíciójának jelentősége, új színezett, kontrasztos betűtípusok születnek. A tipográfia az első könyvnyomtatóval, Ivan Fedorovval (1520-1583) együtt érkezett Oroszországba, aki 1563-ban nyitotta meg az első nyomdát Moszkvában, és színes dizájnt dolgozott ki sok apró részlettel.
Pierre Fournier (1712-1768) francia metsző, hogy megpróbálja bevezetni a tipográfiát a tudomány területére, kiad egy tipográfiai kézikönyvet (1773), amely bemutatja saját rendszerét a betűméretek meghatározására. Ehhez ásók és pontok használatát javasolta. Az alapokat pedig Francois Didot, a francia típustervező, aki 72 pontot tett egyenlővé egy hüvelyk modern rendszer mérések.
Kritika
A tipográfiával kapcsolatban nincs egységes nézőpont. Egyesek tudománynak, mások művészetnek, megint mások készségnek, megint mások filozófiának tartják. De nem ez az egyetlen vitapont. Modern tervezők a szöveg kialakítását illetően is megoszlanak a vélemények: vannak, akik alkalmazkodnak a folyamatosan változó divatirányzatokhoz, könnyen kísérleteznek a formával és a mérettel; mások a hagyományok előtt tisztelegnek, a klasszikus, jól bevált betűtípusokat részesítik előnyben; mások úgy vélik, hogy mindezt össze lehet rakni, és valami alapvetően újat, és még kényelmesebbet hozhat létre a fő fogyasztó - az olvasó - számára. Így vagy úgy, ezeknek a szakmai vitáknak és vitáknak köszönhető, hogy a tipográfia nem áll meg, hanem folyamatosan fejlődik önálló tevékenységként, akármelyik területhez is tartozik.
Tipográfia modern kontextusban
A 19. században kezdődő ipari forradalom során megszületett a reklámpiac. És idővel a kereskedők arra a következtetésre jutottak, hogy ahhoz, hogy egy terméket el lehessen adni, sajátnak kell lennie megkülönböztető jellegzetességek. A típustervezők a segítségükre voltak - hogy ellenálljanak a versenynek, aktívan elkezdtek új betűtípusokat fejleszteni, hogy kiemeljék ezt vagy azt a terméket. Próba és hiba útján rájöttek, hogy egy nagy címsorhoz vagy jelhez nincs szükség serifekre - így jelentek meg a groteszkek, és a serifek a dekor kategóriájába kerültek.
A 20. század elejének konstruktivistái éppen ellenkezőleg, úgy döntöttek, hogy elhagyják a festett betűtípusokat, és a minimalizmus felé fordulnak: a betűk megközelítették a geometriai formákat. Ez nagyban megkönnyítette a szöveg olvasását, és a nyilvánosság figyelmét maximálisan a jelentésre, nem pedig az anyag formájára és bemutatására koncentrálta. Hamarosan megjelentek az olyan betűtípusok, mint a Futura, majd a Gill Sans, amelynek stílusában készültek a londoni vasút első térképei. 1957-ben a svájci Max Midengernek (1910-1980) köszönhetően megjelenik az egyik leghíresebb, máig használt Helvetica betűtípus. Mindegyik korszakot saját divatirányzatok jellemezték a tipográfia terén, és mindegyik megfelelt kora kihívásainak.
Manapság, a számítógépesítés korszakában, amikor az információk nagy része a világhálóról származik, a tervezők a szöveg könnyedségére és pontosságára törekednek, a legegyszerűbb és legolvashatóbb betűtípusokat választva. Ehhez a szöveget egyetlen egésszé állítják össze, kiválasztják a legmegfelelőbb betűtípust, és meghatározzák az adott tér tervezési koncepcióját. Ha a weboldal tervezésről beszélünk, egy dolgot kell figyelembe venni: minél tisztábban van megírva maga a szöveg, minél kompetensebben és racionálisabban van elhelyezve, annál nagyobb az esélye ennek az oldalnak a sikerre a hálózat használói körében, mert „egy A tipográfus értelmetlen, ha a nyomtatott mű nem olvasható.” Ellenkező esetben nem lesz érdekes, és a látogató bezárja a lapot anélkül, hogy bármi újat tanulna.
Megjegyzések
- A tipográfiát pontosan mint művészetet számos kutató határozza meg, Stanley Morisontól kezdve. Lásd például: Stanley Morison. A tipográfia első alapelvei. - Macmillan, 1936. - 1. o.
Maxim Zsukov. Emil Ruder tipográfiája // Emil Ruder. Tipográfia: Tervezési útmutató. - M.: Könyv, 1982. - S. 277.
Alexandra Korolkova. Élő tipográfia. - M. : IndexMarket, 2010. - 8. o.
Inokenty Keleinyikov. Könyvtervezés: a szavaktól a tettekig. - M. : Rip-Holding, 2012. - S. 14.
Ugyanakkor Jan Tschichold, az egyik legbefolyásosabb tipográfus ezt írta: "A tökéletes tipográfia inkább tudomány, mint művészet." A fogalom pontos meghatározását azonban elkerülte, és ugyanebben a cikkben a tipográfiát művészetnek nevezte, vagyis alkotó jellegét, ellentétben a tördelés és a nyomtatás gyártási folyamataival. Lásd: Mint agyag a fazekas kezében... // Jan Tschichold. A könyv megjelenése: válogatott cikkek a könyvtervezésről. - M.: Könyv, 1980. - S. 11-16. - admin. Tipográfia, történelem és feladatok. www.fotokomok.ru Letöltve: 2016. november 28.
- Tipográfia: évezredes fejlődéstörténet. | Webdesign fórum a Galior-Market.ru oldalon. galior-market.ru Letöltve: 2016. november 28.
- Tipográfia | A tipográfia története. tipográfia.bezugly.ru. Letöltve: 2016. november 28.
A tipográfia az a készség, a művészet, hogy a szöveg ne csak szép legyen, hanem könnyen olvasható is. Fontos, hogy a levelek stílusában tükröződjön a kiadvány jellege vagy egy bizonyos információs üzenet. A tipográfia az a képesség, hogy vizuális harmóniát hozzon a nyomtatott szövegbe vagy egy weboldal oldalába. Nem korlátozódik a tartalom betűtípusának kiválasztására és igazítására. A tipográfia az a művészet, amikor a leírtak jelentését nemcsak szavakkal, hanem azok megjelenítésével is kifejezzük. Ez egy nagyon érdekes, mély és összetett tudományág. Ebben a cikkben erről fogunk beszélni.
Mi az a tipográfia?
A tervező mások által készített szövegeket, fényképeket és grafikákat használ a készítéshez vagy webhelyhez. Ez a munkamegosztás lehetővé teszi a lehető legjobb eredmény elérését, mivel a munka minőségi anyagokkal történik. A tervező nem fotós vagy szövegíró. Ráadásul nem is kell értenie a számítógépes vagy a HTML elrendezést.
Univerzális szakemberek – léteznek?
Teljesen más beszélgetés, hogy a teljes számítógépesítés során még a közvetlen tervezés is elképzelhetetlen egy ilyen eszköz, például számítógép ismerete nélkül, főleg, ha figyelembe vesszük, hogy kezdetben mind az oldal, mind a nyomtatott anyagok programokkal készülnek.
Ha számítógéppel akarsz létrehozni valamit, akkor tudnod kell, hogyan lehet ezt a "valamit" létrehozni. Ezen kívül modern Számítógépes program napról napra fejlődik és egyre szélesebb lehetőségeket biztosít. És ha nem ismeri ezt a spektrumot, akkor valószínűleg nem fog sikerülni a magas szintű tervezés, mivel nem lesz lehetőség olyan termék létrehozására, amely versenyezhet a legjobb mintákkal.
Természetesen a szint számítógépes programok egy grafikus tervező jelentősen meghaladja a hétköznapi felhasználó szintjét. A grafikus mindenekelőtt művész. A művész és a "számítógép" közötti kapcsolat azonban több mint kézzelfogható: például a stílus alapjai a tipográfiában és a tervezési megoldásokban, amelyek bizonyos szoftverek segítségével születnek.
Kikkel dolgoznak együtt a grafikusok?
Egy teljes értékű weboldal létrehozásához a grafikusnak legalább egy programozóval kell együttműködnie. Különösen, ha többszintű erőforrást hoz létre, amely sok interaktív szolgáltatást tartalmaz majd. Egy kis, átlagos webhely azonban akár egyetlen tervezőt is képes átmenni anélkül, hogy webmester vagy programozó segítségére lenne szüksége.
Az életben szinte nincs ideális lánc, amely kreatívból, tervezőből és tervezőből állna. Ezt a három funkciót gyakran egyetlen személy látja el, aki felsőfokú művészeti végzettséggel rendelkezik, ismeri a szükséges grafikus programok nagy részét, dokkol az interneten és a számítógépen, valamint eredeti ötleteket ad ki nagy erőfeszítés nélkül. Ezen túlmenően egy ilyen sokoldalú ember elképzeli a leendő magazin dizájnját, az oldal új, még nem létrehozott oldalának minden vezérlőelemét, és azt, hogy milyen reklámok lesznek ott.
Hol képezik a grafikusokat?
A grafikus és webdesigner szakmában, mint senki másban, rendkívül fontos nem is a vágy, hanem az állandó vágy, hogy életre keltsd az elképzeléseidet - és ez bátran kijelenthető.
Ebben a szakmában sok tudást állandó munkahelyi gyakorlással sajátítanak el. Csak egy ilyen gombot kell rajzolni a webhely oldalán - megsérülök magamban, de megteszem. Talán ez az oka annak, hogy a grafikusok gyakran gyorsan abbahagyják a szó klasszikus értelmében vett tanulást, vagyis a mindennapi intézetbe, főiskolára járást. Képzésük életük hátralévő részében a munkahelyen, mindennapi problémák megoldása mellett zajlik.
Úgy gondolják, hogy grafikussá válhat anélkül, hogy felső- vagy középfokú szakosodott oktatási intézményben tanulna. Jó néhány éve folyamatosan foglalkozzon kézművességgel és művészettel (ilyen példák is ismertek). Ugyanakkor az ember keményen dolgozik, elemzi saját és mások munkáját.
Igaz, grafikusok, akik nagy tapasztalattal rendelkeznek teljes hiánya speciális oktatás csak Oroszországban létezik. Más körülmények között az ezen a szakterületen dolgozni vágyóknak felsőfokú művészeti végzettségre, valamint szoftver- és hardverismeretre van szükségük.
Természetesen a munka alapvető készségei grafikus programokÖnállóan és rövid távú kurzusokon is teljesen el lehet jutni, de ez csak segít befoltozni a lyukat, de nem adja meg azt a szilárd tudást, amelyet az egyetemen szerezhet.
Sokan még soha nem hallottak a "tipográfia" kifejezésről. És még azok is, akik hallották, nagyon távolról sejtik, mi is ez valójában. Valójában a tipográfia az általában szövegnek nevezett szöveg átalakítása a grafikai tervezés feltűnő elemeivé. A fő információkat a könyvek, magazinok vagy webhelyek oldalain található szöveg tartalmazza. És nagyon fontos, hogy jól megtervezett legyen, hogy felhívja magára az olvasó figyelmét, és hozzáférhető, érdekes módon közvetítse számára a lényeget. Ezt teszi a tipográfia, amely szerves részét képezi grafikai tervezésés díszítőművészet.
A tipográfia fogalma, a történelem és a feladatok
A tipográfia fogalmának számos meghatározása létezik. A legáltalánosabb formában azt mondhatjuk, hogy a tipográfia a nyomtatott szöveg grafikus megtervezése gépelés és elrendezés segítségével, bizonyos, erre jellemző szabályok alapján. adott nyelv. A tipográfia egyrészt a grafikai tervezés művészete, másrészt egy olyan szabályrendszer, amely meghatározza a betűtípusok és tervezési eszközök használatát annak érdekében, hogy a szöveg a lehető legoptimálisabb, legtisztább és legérdekesebb legyen az észlelésben. az olvasóé. Szövegmodellezés és -szerkesztés segítségével az e területen dolgozó szakemberek eredeti művészi képeket készítenek, élővé teszik a szöveget, lehetőséget adnak arra, hogy ne csak tartalmával, hanem grafikai komponensével is gondolatközvetítést adjon.
A tipográfiai tevékenység elvileg magában foglalja a nyomdászok és szedők, a kiadványok szerzői és szerkesztői, a művészeti és műszaki szerkesztők, a könyvtervezők és művészek, a kalligráfusok és a betűtervezők, a grafikusok és a nyomdászok munkáját. Munkájuk így vagy úgy kapcsolódik a tipográfiához. A tipográfus közvetítőként működik a szöveg szerzője és az olvasó között, úgy módosítja a nyomtatott formákat, hogy azok a tartalmat a legteljesebb és legérdekesebb módon közvetítsék.
A tipográfia olyan tevékenységekkel is szorosan összefügg, mint a reklám-, jelzés-, kiállítás-tervezés, számos arculatelem-elem kidolgozása, weboldal-design készítése. A tipográfia különösen igényes a reklámokban, mert a reklámban a szöveg a legfontosabb összetevő, amely lehetővé teszi a hirdetők számára, hogy kifejezzék magukat.
Nem mondható el, hogy a tipográfia mint jelenség csak a 20. és 21. század fordulóján jelent meg. Valójában a tipográfia kialakulásának és fejlődésének története a tipográfia megjelenésével kezdődik az ember életében. Sőt, a grafikai tervezés ezen területe a kézzel írott könyvek ősibb korszakában gyökerezik, amikor is nagyon nagyra értékelték a szöveg szép elhelyezését a lap síkján. A 15. század közepe óta kialakultak a tipográfia első alapjai: Európában az olvasható antikvát használják a szövegek betűtípusaként, a kiadók és a könyvek szerzői pedig elkezdik ragaszkodni az egységes vezető- és bekezdésbehúzás elvéhez. a szöveg kiemelésének és strukturálásának eszköze.
A 16. század elején pedig a tipográfiában vezették be először a dőlt betűt. Ebben az időszakban a könyvek egyre kifinomultabb és eredetibb betűtípusban kezdenek különbözni, ugyanakkor a betűtípus és a kézírás hasonlósága elvész. A 16. századi európai könyvkiadásokat az illusztrációk tonális-képi jellege és gazdag dekoráció jellemzi, beleértve az ornamentális szegélyeket is.
A 17. században a holland kiadók javaslatára a tipográfia megváltoztatta feladatait a szélesebb olvasóközönség számára készült könyvek létrehozása érdekében. Ennek megfelelően a könyvek megszerzik kis formátumú a nagyobb kényelem érdekében a betűtípusokat módosítják - nehezebb mintával kapják meg, ami lehetővé teszi a nyomtatás tisztaságának megőrzését még nagy példányszámok esetén is. Ugyanebben a században jelent meg az eredeti "Royal Antiqua" betűtípus, amely még jobban eltért a kézzel írt prototípustól. A 18. század közepén történtek először kísérletek a betűméretek rendszerezésére és a típusmintakönyvek kiadására.
Különleges szerepe volt itt az angol J. Baskerville-nek, aki felhagyott a könyvdíszek használatával a „tiszta” tipográfia javára, amely kizárólag a típustervezésen alapult. A tipográfia gyorsan változik - megjelenik a betűtervezés geometriai szigora, feltárul a könyvoldal szabad helyének kompozíciós jelentősége, új éles, kontrasztos betűtípusokat fejlesztenek ki a könyvnyomtatáshoz.
Az ipari forradalom hozzájárult a reklám és folyóiratok új típusainak és változatainak kifejlesztéséhez. A 19. században bekerültek a tipográfiába a félkövér betűtípusok, az egyiptomi betűtípusok és a groteszkek, valamint megnőtt a könyvdíszek és -illusztrációk jelentősége is. Ugyanakkor a személytelen gépi gyártás kritikája egyes kézi tipográfiai folyamatok újjáéledéséhez vezetett.
A 19. és 20. század fordulóján a tipográfiában, valamint a tervezőművészet más fajtáiban a szecessziós stílus az organikus formák jellegzetes kifejezésével és a dekoratív sziluett illusztrációival vált népszerűvé, ami természetesen biztosította a keresletet új betűtípusok. Ugyanezt az időszakot jellemzi az expresszív tipográfia megjelenése, amelynek célja a szerző narratívájának képi megjelenítése volt a betűméretek és -stílusok változtatásával.
A tipográfia a múlt század első felében már neoklasszikus szellemben fejlődött, vagyis a szöveg egészének minden egyes karakterének olvashatósága, valamint a betűtípus-kialakítás egyszerűsége került előtérbe. Az 1940-es és 1960-as években a tipográfia üzletszerűbb karaktert kapott, ami a könyvkompozíció rendezettségéhez vezetett, egyetlen tervbe hozva a könyv összes vizuális elemét.
A könyv kompozíciós kereteként egy matematikailag kiszámított moduláris rácsot kezdtek használni, amely egyenlő szövegtéglalapokból és a köztük lévő szabad szóközökből állt. Ezt a kompozíciót a kezdetektől fogva kiadásokban tartották utolsó oldal. 1970-ben New Yorkban megalakult az International Type Corporation (ITC), amely óriási szerepet játszik az új betűtípusok kifejlesztésében, beleértve a ma általunk jól ismerteket is. Amint látjuk, minden történelmi korszakot a saját tipográfia és a sajátos, a kor sajátos feladatainak és irányzatainak megfelelő betűtípusok megalkotása jellemez.
A tipográfia jelenlegi szakaszában az a feladata, hogy bizonyos információkat hozzáférhető, világos és érdekes módon közvetítsen a néző vagy olvasó számára. Ehhez a tipográfusok (tipográfusok) egy egésszé gyűjtik a szöveget, kiválasztanak egy betűtípust, egymáshoz és egy adott térhez képest meghatározott módon helyezik el a betűtípuselemeket. Annak ellenére, hogy az ilyen munka pusztán technikai feladatnak tűnik, tipográfiai módszerekkel valódi műalkotások készíthetők.
Ha a tipográfus egy könyvvel dolgozik, akkor teljesen kidolgozza annak architektúráját, vagyis a sor és a betűsorok formátumát, a margók elrendezését, a betűméretet és -méretet, a szavak és sorok közötti távolságot, az illusztrációk elhelyezkedését. a szövegben. Az eredmény egy jól átgondolt, meghatározott tervhez kötött könyvoldal és a nyomtatott kiadás egésze, amelyek egyszerre szolgálnak tisztán funkcionális célt (a szöveg olvashatósága), és látványos, művészi felépítés jellemzi őket. Ha webdizájnról beszélünk, akkor itt egy professzionális tipográfus foglalkozik a szöveg helyes írásmódjának kiválasztásával, hogy növelje a webhelyen található információk olvashatóságát és vonzza a látogatókat. Nem jó választás a tipográfia oda vezethet, hogy az oldal elég unalmas lesz ahhoz, hogy a látogatóknak semmi kedvük se maradjanak rajta.
Tipográfiai szövegtervezés
A szöveg tipográfiai kialakítása több összetevőtől függ:
- A szöveg célja. Nyilvánvaló, hogy a kültéri reklámok szövege teljesen eltér a magazinszövegtől vagy akár az oldalon közzétett rekláminformációktól. Attól függően, hogy mi a szöveg és mi a célja, egyik vagy másik kifejezőeszközt kell használni.
— Szöveghordozók. A tipográfiai technikák megválasztását befolyásolja az is, hogy a szöveg hol lesz elhelyezve - az interneten, egy hirdetőtáblán vagy fényes papíron.
A tipográfus a szövegtervezés bizonyos módszereit választva, annak céljától és tartalmától függően több cél elérésén dolgozik. Először is, ez a szöveg olvashatósága - egy olyan tulajdonság, amely az információ könnyű észlelését jellemzi. Az olvashatóság különösen fontos a folyamatos olvasásra szánt szövegeknél. Az olvashatóságot nemcsak a betűtípusok grafikai tervezése vagy a szöveg helyes strukturálása biztosítja, hanem a stílus vagy a szemantika is.
Másodszor, biztosítani kell a szöveg láthatóságát, különösen a rekláminformációk esetében. Itt a tipográfus a karakterek vagy a háttér színével, a betűtípus kiemelésével és egyéb eszközökkel operál. Harmadszor, a tipográfus feladata a szöveg olvashatóvá tétele. Ez a követelmény gyenge látási viszonyok között vagy rövid ideig történő olvasáshoz fontos. A megkülönböztethetőséget például a nagy betűméret vagy a szöveg és a háttérkép színei közötti erős kontraszt biztosítja.
Természetesen a betűtípus a legfontosabb, amivel a tipográfus dolgozik, hiszen ezen múlik elsősorban az, hogy az olvasó hogyan érzékeli a szöveget. A betűtípus meghatározott méretű és mintázatú karakterek halmaza. A különböző betűtípusokat stílusi döntésüknek megfelelően csoportokba vagy családokba vonják össze: kézzel írt betűtípusok, serif vagy sans-serif betűtípusok és mások. A "betűtípus" fogalma a tipográfiában egy vagy több betűtípust definiál, amelyek stílusilag egységesek. Például a Times New Roman betűtípusa normál, dőlt, félkövér és sok más betűtípust tartalmaz ebből a családból, amely ma nagyon népszerű.
A különböző típusú betűtípusok különböző módon befolyásolhatják az olvasó észlelését és hangulatát. A serif betűtípusokat széles körben használják nyomtatott anyagokban, mivel a serifek segítenek helyet teremteni a betűk között, és néha valami személyes érzést adnak, vagy valamilyen tiszteletet fejeznek ki. A Sans-serif betűtípusokat pedig a weboldalakon elhelyezett szövegek tervezésénél használják. Valójában egy számítógép-monitor alacsony felbontásán a serifek homályosnak tűnnek, és maga a serif betűtípus is kissé elmosódott lesz. Ezenkívül a sans serif betűtípusok hozzájárulnak a stílusérzék, a fiatalság és a modern trendek kifejezéséhez.
Az üzleti projektek szövegeinek tervezésekor a hagyományos sima betűtípusokat részesítik előnyben, aminek köszönhetően a szöveget komolyabban veszik. Az egyik vagy másik betűtípus kiválasztásakor a tipográfus nemcsak a szöveg céljából, hanem annak tartalmából és jelentéséből is kiindul. Ebben a tekintetben például a boldog üzeneteket világos és lágy betűtípusokkal, a komor üzeneteket pedig éppen ellenkezőleg, merevebb körvonalú betűtípusokkal kell kiegészíteni.
A betűtípusok mellett a tipográfus olyan tipográfiai fogalmakkal is dolgozik, mint a vezető (a szomszédos sorok alapvonalai közötti távolság) és a bevágás (a betűk közötti távolság beállítása a szöveg olvashatóságának javítása érdekében). A szöveg kontrasztja és színe is fontos. Általában azt a színt választják, amellyel a szöveg kiemelkedik a háttérből, és ugyanakkor könnyen olvasható marad. A szöveg színe arra készteti az embereket, hogy leállítsák a szemüket és elolvassák.
Ugyanakkor a tipográfia nem feledkezik meg a kontrasztról és a szöveg-háttér színkombinációiról. A tipográfiai szabályok azt mondják, hogy ne használjunk olyan kombinációkat, mint a szürke szöveg világosszürke háttéren vagy a sárga szöveg piros háttéren. A háttérárnyalathoz közeli betűtípus szinte mindig rosszul megkülönböztethető, a túlzott kontraszt pedig gyakran irritálja az olvasót.
A tipográfia másik fontos eleme a tájékozódási rendszer, vagyis a piktogram- és szövegelemek rendszere, amely arra hivatott, hogy az olvasó megtalálja a szövegben a számára szükséges információkat. A szövegfelosztási rendszernek különböző szintű alárendelt címeket kell tartalmaznia, kifejezve az általuk vezetett szövegrészek viszonyát, alárendeltségét. A szövegben szereplő címsorok és alcímek az információ tartalmától és céljától függően eltérő színben, aláhúzásban vagy grafikus szövegben különbözhetnek.
A tipográfus azon dolgozik, hogy meghatározza, hova és mekkora legyen a szöveg. Ennek első lépése az lesz, hogy kitaláljuk, mely információk a legfontosabbak a javasolt szövegben. Általában a betűméret vagy a szabad hely alapján lehet megkülönböztetni. Általában a tipográfia azt állítja, hogy van szabad hely nagyon fontos a szövegben, mert lehetővé teszi, hogy "lélegezzen". Például a túl széles szövegsorok fárasztóak az emberi szem számára, és kedvezőtlen pszichológiai hatást okoznak.
A szöveg körüli szabad tér azonban csökkenti a feszültséget, és lehetővé teszi az olvasó számára, hogy a fő pontra koncentráljon. A függőlegesen szorosan összenyomott vonalak viszont jelentősen csökkentik az olvasás sebességét, mivel ebben az esetben a felső ill. alsó sor az olvasó egyszerre eltakarja a szemét. Emiatt nem tud egyetlen vonalra fókuszálni, és az energiapazarlás miatt túlfeszültség lép fel.
Amint látjuk, a tipográfusnak rengeteg eszköz áll a rendelkezésére ahhoz, hogy olvashatóvá, észrevehetővé és könnyen megkülönböztethetővé tegye a szöveget. Ugyanakkor érdemes megjegyezni, hogy a tipográfia nem ír elő szigorú szabályokat a betűtípusok kiválasztására vagy a szövegtervezésre vonatkozóan. A tipográfiai szabályok csak tájékoztató jellegűek, tükrözik az olvasók szokásait és hagyományait egy adott tervvel kapcsolatban. szöveges információk. Azonban néhány Általános szabályok A tipográfiát továbbra is követni lehet és kell is, mivel betartásuk lehetővé teszi olyan szöveg létrehozását, amelyet az olvasó teljes mértékben felfoghat, és a számára közvetített információ jelentése világos lesz számára.
A kommunikáció óriási szerepet játszik a tervezésben. Nagyon fontos, hogy erős kapcsolatot alakítsunk ki a weboldal és maga a felhasználó között, majd segítsük őt céljai elérésében. Amikor a webdesign kontextusában kommunikációról beszélünk, általában szöveget értünk alatta. A tipográfia ennek a folyamatnak szerves része:
Az interneten található információk több mint 95%-át írásban tárolják.
A jó tipográfia arról szól, hogy az információkat könnyen hozzáférhetővé tegye, míg a rossz tipográfia erőfeszítést igényel a szöveg megértéséhez. Amint arra Oliver Reichenstein rámutat „A webdesign 95%-ban tipográfia” című cikkében:
A tipográfia optimalizálása az olvashatóság, a hozzáférhetőség, a használhatóság (!) és általában a grafikus egyensúly eléréséről szól.
1. Használja a minimális számú betűtípust
Ha több mint 3 különböző betűtípust használ, webhelye struktúráját veszti, és professzionálisnak tűnik. Ne feledje, hogy a betűméret és -stílus túlzott használata tönkretehet minden jelölést.
Ennek elkerülése érdekében próbálja meg a lehető legkisebbre csökkenteni a használt betűtípusok számát.
Általában tartsa minimálisra a betűtípusok számát (kettő több mint elég, gyakran elég egy is), és ragaszkodjon ugyanazon betűtípusok használatához a webhelyen. Ha úgy dönt, hogy egynél több betűtípust használ, ügyeljen arra, hogy a betűtípuscsaládok illeszkedjenek egymáshoz a betűszélesség tekintetében. Vessen egy pillantást az alábbi példára. Georgia és Verdana (balra) kombinációja igen Általános tulajdonságok amely lehetővé teszi számukra, hogy harmonizáljanak egymással. Vegyük összehasonlításul Baskerville és Impact kombinációját (jobbra). "Nehézsúlyú" Impact elnyomja "bevágás" partnerét.
Ügyeljen arra, hogy a betűcsaládok illeszkedjenek egymáshoz a betűszélesség tekintetében
2. Próbáljon meg szabványos betűtípusokat használni
A betűtípus-szolgáltatások (mint például a Google Web Fonts vagy a Typekit) sok klassz dolgot tartalmaznak, amelyek valami újat és mást adnak a dizájnhoz. Ráadásul nagyon könnyen használhatóak. Vegyük például a Google-t:
1. Válasszon bármilyen betűtípust. Tegyük fel, hogy Open Sans.
2. Generáljon kódot, és illessze be
Az Ön HTML-je.
3. Kész!
De mi romolhat el?
Valójában ennek a módszernek van egy komoly problémája: a felhasználók hozzászoktak a szabványos betűtípusokhoz, és gyorsabban olvassák el az ilyen betűtípusokkal írt szöveget.
Általában a legjobb módja a használat rendszer betűtípusok(Arial, Calibri, Trebuchet stb.). Kivételt képezhet, ha ragaszkodni kell néhány, az ügyfél által megadott betűtípushoz: például márkaépítéshez vagy valami emlékezetes létrehozásához. Ne feledje, hogy a jó tipográfia a szöveg olvasását befolyásolja, nem a betűtípus vizuális észlelését.
3. Korlátozza a húr hosszát
A megfelelő számú karakter soronként a kulcsa annak, hogy a szöveg könnyen olvasható legyen. A szöveg szélességének kiválasztásakor nem a tervezésre kell összpontosítania, hanem az írás világosságára és tisztaságára. Nézze meg ezt a tippet a Baymard Institute-tól:
„Ha azt szeretné, hogy olvasója kényelmesen érezze magát, egy sor legfeljebb 60 karakter lehet. A megfelelő számú karakter kiválasztása soronként a kulcsa annak, hogy a szöveg könnyen olvasható legyen.”
Ha a vonal túl rövid, a szemnek gyakran kell fókuszálnia, ami lelassítja az olvasás ütemét. Ha túl hosszú a sor, az olvasó szemének éppen ellenkezőleg, sokáig a leírtakra kell összpontosítania. Fotó: Material Design
Mobileszközök esetén ragaszkodjon soronként 30–40 karakteres tartományhoz. Az alábbiakban két webhelyre mutatunk be példát mobil eszközök. Az egyik sorban 50-75 karakter található (a legjobb soronkénti karakterszám nyomtatott szöveghez és számítógépes felbontáshoz), a másodikon pedig az optimális 30-40 karaktert látjuk.
A webdesignban a szövegblokkok szélességének ems-ek vagy pixelek használatával történő csökkentésével érheti el a szükséges karakterszámot.
4. Válasszon olyan betűtípust, amely bármilyen méretben jól olvasható.
A felhasználók különböző eszközökről érik el webhelyét, amelyek ennek megfelelően eltérő méretűek és felbontásúak. Többség felhasználói felületek használat szöveges elemek különböző méretűek (a „másolás” gomb, mezőcímkék, szakaszcímek stb.). Olyan betűtípust kell választania, amely jól néz ki és bármilyen méretben olvasható.
Roboto a Google-tól
Ügyeljen arra, hogy a választott betűtípus könnyen olvasható legyen a kis képernyőkön! Próbáld meg nem használni kurzív betűtípusok, például Vivaldi (az alábbi képen): bár gyönyörűen néznek ki, néha nehéz lehet megérteni a leírtakat.
A Vivaldi betűtípus használata megnehezíti a szövegek olvashatóságát egy kis képernyőn
5. Használjon tiszta betűket tartalmazó betűtípusokat
Sok betűtípust úgy terveztek, hogy néha nagyon könnyű összekeverni a hasonló betűket, különösen az „I” és „L” latinul írt betűket (mint az alábbi képen). Egyes esetekben a betűk olyan közel vannak egymáshoz, hogy az „r” és „n” kombináció összetéveszthető az „m” betűvel. Ezért a betűtípus kiválasztásakor tesztelje azt különböző kontextusokban. Így megbizonyosodhat arról, hogy az olvasónak nem lesz gondja a szöveg megértésével a betűtípus miatt.
6. Kerülje a sapkák használatát
Nagybetűkkel írt szöveg – vagy egy nagybetűvel- alkalmas olyan helyzetekre, amikor a felhasználó nem vesz részt az olvasási folyamatban (például rövidítésekben vagy logókban). De egyébként ne kényszerítse olvasóit csupa nagybetűvel. Amint Miles Tinker megjegyzi jól ismert, a nyomtatás olvashatósága című munkájában, az ilyen szövegek sokkal lassabban olvashatók, mint a kisbetűsek.
7. Ne minimalizálja a sorközt
A tipográfiában van egy speciális kifejezés a sorok közötti távolságra - vezető (vagy sorköz). A vezetés növelésével növeli a sorok közötti függőleges távolságot, ezáltal javítja a szöveg olvashatóságát a képernyőn. A szabályok szerint a szöveg olvashatóságának biztosítása érdekében a bevezetőnek körülbelül 30%-kal nagyobbnak kell lennie, mint a karakter magassága.
A helyes sorköz hozzájárul a szöveg jobb olvashatóságához. Fotó: Microsoft
Dmitrij Fadejev szerint a bekezdések közötti megfelelő térköz 20%-kal növeli a szövegértést. A tervező azon képessége, hogy a szóközökkel dolgozzon, lehetővé teszi a felhasználók számára, hogy a szöveg tartalmát teljes egészében magukévá tegyék anélkül, hogy a részleteket kihagynák.
Balra: A szöveg szinte egymás mellé van írva. Jobbra: A helyes sorköz hozzájárul a szöveg olvashatóságához. Fotó: Apple
8. Győződjön meg arról, hogy minden rendben van a színkontraszttal
Ne használjon azonos vagy hasonló színeket a szöveghez és a háttérhez. Minél jobban látható a szöveg, a felhasználók annál gyorsabban tudják elolvasni és elkapni a főbb pontokat. Konzorcium világháló javasolja a következő arány használatát a törzsszöveghez és a képszöveghez:
- A kis szöveg kontrasztaránya legalább 4,5:1 legyen a háttérhez képest.
- A nagyméretű szövegek (14-es félkövér/18-as és szabvány feletti méret) kontrasztarányának legalább 3:1-nek kell lennie a háttérben.
Ez a szöveg nem felel meg a színkontraszt szabványnak, így a háttérben nehezen látható.
Ez a szöveg megfelel a színkontraszt szabványnak, így könnyen olvasható.
Amikor kiválasztottad színösszeállítás, meg kell adnia a szövegét, hogy valódi felhasználók olvassák, és lehetőleg többen különböző eszközök. Ha a tesztelés során nehézségekre derül fény a szövegfelismeréssel kapcsolatban, akkor biztos lehet benne, hogy a jövőben sok felhasználó találkozhat ugyanezzel a problémával.
9. Lehetőleg ne használjon pirosat vagy zöldet a szövegében.
A színvakság meglehetősen gyakori jelenség, különösen a férfiak körében (a férfi lakosság 8%-a színvak). Ezért a színen kívül célszerű néhány egyéb jelet is használni a kiemeléshez fontos információ. Ezenkívül próbáljon meg ne folyamodni a piroshoz és a zöldhez, mivel ezeket a színeket a színvakok leggyakrabban nem ismerik fel.
10. Lehetőleg ne használjon villogó szöveget
A villogó vagy villódzó információk kényelmetlenséget okozhatnak az arra érzékeny felhasználóknak. Ez a rosszullét mellett sok olvasóban irritációt is okozhat, mivel elvonja a figyelmét az olvasási folyamatról.
Ne használjon villogó szöveget!
Következtetés
A tipográfia nagyon fontos dolog. A helyes választással tisztasággal és áttekinthetőséggel ruházza fel a webhelyet. Ugyanakkor a rossz választás a szöveg figyelmetlen olvasásához is vezethet, hiszen minden figyelmet magára terel. A tipográfia legyen olvasható, világos és érthető.
A tipográfiának tiszteletben kell tartania a tartalmat
Ez azt jelenti, hogy az olvasó soha nem tapasztalhat kellemetlenséget a szöveg olvasása közben.