Jest bardzo kochana przez nastolatków i artystów mangi.

Edytor graficzny SAI

Program oferuje większą różnorodność narzędzi do tworzenia obrazu, które w większości można dalej konfigurować. Ponadto „AI” ma kilka ważnych efektów i filtrów, które pomagają artyście osiągnąć większą ekspresję na rysunku.

Jak rysować w NOK? Korzystanie z narzędzi do rysowania rastrowego lub wektorowego. Pomagają w stworzeniu pełnego szkicu postaci mangi bez uciekania się do innych programów do przetwarzania obrazu.

Jak rysować w NOK?

Umożliwia użytkownikowi otwieranie wielu dokumentów jednocześnie. Za pomocą suwaków w nawigatorze lub skrótów klawiszowych skonfigurowanych na klawiaturze płótno można skalować, obracać i zniekształcać. Możliwe jest również pozostawienie otwartych kilku różnych obszarów tego samego rysunku. Paleta lub panel są zapisywane między sesjami, a kolory można zapisywać w panelu próbek.

Warstwy

Jak rysować w „AI” za pomocą kilku warstw?

Na płótnie możesz użyć poszczególnych warstw. Istnieje możliwość ich grupowania i zmiany masek krycia. Ponadto poziomy można zbierać na dolnej warstwie i maskować, co pozwala zastosować podświetlenie i cieniowanie do obszaru bez konieczności tworzenia nowych masek dla dodatkowych poziomów.

Narzędzia do rysowania

Jak narysować anime „Sai”? Korzystanie z narzędzi rastrowych i wektorowych.

Program implementuje różnorodne narzędzia rastrowe. Na przykład „Akwarela”, „Marker” i „Spryskiwacz”. Każdy z nich można łatwo dostosować, a także przechowywać w pustym slocie w interfejsie aplikacji.

Jak rysować w NOK za pomocą myszki? Tutaj narzędzia wektorowe spieszą się, aby pomóc użytkownikowi. Za pomocą "Pióra" możesz łatwo rysować w programie nawet w przypadku braku narzędzi Vector, podobnie jak narzędzia rastrowe, można je łatwo konfigurować i zapisywać. Ponadto, jeśli rysujesz na tablecie graficznym, możesz ustawić je jako wrażliwe na nacisk.

Bardzo wygodnym narzędziem programu jest „Wypełnij” na poziomie rastra: działa bardzo poprawnie, wypełniając bez luk i luk.

Narzędzia selekcji i transformacji

„Wybór prostokątny”, „Magiczna różdżka” i „Lasso” to narzędzia wyboru w AIS. Istnieje również wybór typu pędzel, który można dostosować do malowania. można regulować w celu wygładzenia.

Jak rysować w NOK? Zadanie jest ułatwione komplet narzędzia konwersji. Mogą pracować na wybranym obszarze. Zakres zadań obejmuje przesuwanie obiektu, zmianę jego wielkości, swobodne przekształcanie i obracanie. Możliwe jest stworzenie serii zmian, a następnie natychmiastowe zastosowanie jej do wybranego obiektu.

Artyści będą również potrzebować przycisku z Górny panel„Obraz lustrzany”, który umożliwia odwrócenie grafiki jednym kliknięciem, a następnie przywrócenie jej do pierwotnej pozycji bez zmiany orientacji.

Etapy tworzenia sztuki w „NOK”

Pierwszy etap tworzenia dowolnej pracy - nie tylko przy pomocy Grafika komputerowa jest tworzeniem wstępnego szkicu lub szkicu. Pamiętaj, że to tylko pomocnik, a nie zasada, której należy ściśle przestrzegać. Zazwyczaj szkic jest wykonywany w kolorze niebieskim lub czerwonym, a po zakończeniu kolor warstwy zmienia się na czarny.

Drugi etap to Pod warstwą szkicu tworzona jest nowa warstwa, która będzie tłem. Jeśli szkic jest wykonany w ciemnych kolorach, tło powinno być jasne i odwrotnie, tło będzie ciemne, jeśli szkic zostanie narysowany w jasnych kolorach.

Trzeci etap to kolorowanie. Kolory są nakładane na nową warstwę za pomocą narzędzi Pióro i Gumka.

Czwarty etap to tworzenie cieni. Nie ma jasnych zasad i ograniczeń. Cienie można tworzyć na istniejących warstwach lub tworzyć dla nich nowe. Przyda się narzędzie Airbrush - pomoże rozmyć krawędzie cienia.

Niezaimplementowane funkcje

Funkcje takie jak „Tekst”, „Gradient” i „Kształty”, które są nieodłączne w większości programów do pracy z grafiką, pozostały niezrealizowane w „AIS”. Podstawowe funkcje programy skupiają się na tworzeniu sztuki i malowaniu po niej, pozostawiając końcowy etap tworzenia rysunku innym aplikacjom.

Nie ma też funkcji drukowania, jednak dokumenty można eksportować do wielu popularnych formatów, oprócz własnego *.sai.

Ponieważ program nie skupia się na edycji gotowych zdjęć, jedyne korekty to „Barwa/Nasycenie” i „Jasność/Kontrast”. Nie ma możliwości zmiany kanałów, warstw itp.

W celu bardziej szczegółowej edycji zachęcamy użytkowników do skorzystania z innego programu, należy jednak pamiętać, że po powrocie do natywnego formatu programu AIS właściwości obrazu mogą ulec znacznej zmianie.

Mam już lekcję, jak nauczyć się rysować mangę na mojej stronie. Wykonany jest w technice prostego ołówka. Tę samą lekcję narysowałem też etapami na tablecie graficznym. W przeciwieństwie do poprzedniej lekcji, rysunek w stylu mangi na tablecie jest bardzo jasny i kolorowy. Możesz wykorzystać tę lekcję do nauki rysować manga ołówek, krok po kroku dodając nowe szczegóły rysunku. Ostatnim, ostatnim krokiem będzie pokolorowanie go kolorowymi kredkami lub farbami.

1. Rysowanie mangi. Pierwszy krok

Narysowanie pierwszego kroku będzie trochę trudne, ponieważ pierwsze trudne kontury muszą być narysowane poprawnie. Zacznij rysować od obrazu dolnego koła, a następnie narysuj owal na ramiona postaci dziewczyny. Połącz te kontury dwiema liniami i dopiero potem narysuj okrąg na głowę. Ponieważ rysunki twarzy anime są różne, narysuj kółko „haka” na dole koła dla spiczastego podbródka dziewczyny z mangi.

2. Krok po kroku dodaj szczegóły do ​​rysunku mangi

Tego kroku rysowania nie można komentować, ponieważ narysowanie konturów w postaci kółek na dłoniach, konturów oczu, nosa, ust i ucha na twarzy dziewczyny nie jest trudne. Należy pamiętać, że kontury obrazu, wykonane niebieskimi jasnymi liniami, później usuniemy z obrazu, a szaroniebieskie linie pozostaną niezmienione.

3. Narysuj ręce dziewczyny

Widzisz, jak łatwo, za pomocą wstępnych konturów, możesz narysować kształt dłoni dziewczyny, wystarczy zakreślić poprzednie kontury kilkoma pociągnięciami ołówka. Na głowie dziewczyny w stylu mangi możesz już narysować uszy, a na dole rysunku zarysujemy nogi.

4. Jak narysować włosy dziewczyny z mangi?

Nie mogę komentować każdego twojego uderzenia, spójrz uważnie rysunek mangi i zdecyduj, co jeszcze narysować w tym kroku. Chcę tylko zauważyć, że narysuj włosy „odważnie”. Im wspanialsze i dłuższe są, tym piękniejsza będzie dziewczyna w stylu anime.

5. Dodawanie drobnych szczegółów

Na tym etapie przede wszystkim musisz szczegółowo narysować twarz dziewczyny. Następnie zakończ rysowanie włosów i możesz zacząć usuwać niepotrzebne teraz kontury z rysunku.

6. Ostatni etap

Po usunięciu zbędnych konturów trzeba narysować dziewczęcy kostium, dodać do rysunku inne drobne detale, może nawet uzupełnić mój rysunek. Jednym słowem pomogłem ci narysować ogólny zarys dziewczyny w stylu mangi, reszta zależy tylko od twojej wyobraźni, w tym ostatni krok rysunku - kolorowanie. Przy okazji, jeśli nie możesz pięknie narysować mangi, wydrukuj obrazek z punktu 8. Ten rysunek jest specjalnie przygotowany dla tych, którzy sami nie potrafią pięknie rysować.

7. Rysowanie mangi na tablecie

Czy to prawda, że ​​rysunek mangi na tablecie wyszedł pięknie? Tylko nie "zapalaj się" od razu kup tablet graficzny i również rysuj. Pokolorowanie tego rysunku mangi zajęło mi cały dzień żmudnej pracy. Zrobiłbym to z farbami w 15 minut.

Rysunki w stylu anime różnią się od innych gatunków komiksów rysunkowych. Istnieć Różne rodzaje anime, takie jak rysunki w stylu manga. Wiele komiksów jest rysowanych w stylu anime, na przykład znana kreskówka Pokemon.

W tej lekcji nauczymy się rysować ołówkiem komiksy anime w stylu manga. Każdy fan anime chce narysować mangę, ale nie jest to łatwe dla wszystkich, ponieważ rysowanie osoby jest trudne, zwłaszcza anime, w ruchu. Jednak spróbuj, może rysowanie mangi zależy „od Ciebie”.

W rysunkach manga rysy twarzy i ciała są przesadzone. Nogi są niepotrzebnie długie i smukłe, oczy przesadnie ogromne, a poza tym niektórzy bohaterowie mają ogon.

Oczy do rysowania anime są podstawą! ten styl. Wszystkie zdjęcia dziewczyn narysowane w stylu manga wyróżniają się wielkimi oczami: czarnymi, niebieskimi, zielonymi, ale zawsze ogromnymi i wyrazistymi.

Ludzkie oczy są najważniejszą częścią każdego obrazu twarzy. W tej lekcji nauczymy się etapami rysować oczy osoby ołówkiem. Wiele zaleceń sprawdzi się również przy rysowaniu twarzy w stylu mangi.

Złożoność każdego rysunku osoby polega na umiejętności przekazania stanu emocjonalnego osoby, jej mimiki, głębi spojrzenia itp. Aby poprawnie narysować mangę, szczególną uwagę należy zwrócić na twarz. Użyj tej lekcji, aby rysować manga.

Stan na listopad 2008

Hej wszystkim! :)

Dzisiaj porozmawiamy o takim małym mieszkanku, ale bardzo przydatne urządzenia jak tablety graficzne (lub digitizery)!

Właściwie, co to jest?

Zabawną definicję digitizera dostarcza słownik wydawniczy Yandex:

TABLET GRAFICZNY lub digitizer to urządzenie do wprowadzania danych bez klawiatury i obrazy graficzne do komputera. Na G. s. rysowanie "długopisem" ( Szczególnie ucieszyła mnie ta oferta.:). Sygnał z jego powierzchni przekazywany jest do komputera.

Mówiąc najprościej, tablet to emulator ołówka i papieru do komputera, z jedynym wyjątkiem, że musisz pisać i rysować na tablecie, ale musisz patrzeć na ekran. Swoją drogą to na początku niezwykłe :)

Ten cud może wyglądać tak:

Większość tabletów jest standardowo dostarczana z samym tabletem i piórem (lub tak zwanym „rysikiem”). Czasami producenci rozszerzają zestaw o specjalną myszkę, która jest kompletnym analogiem zwykłej myszy, chociaż działa tylko na tablecie. Zdecydowana większość użytkowników zwykle posiada już myszkę i podkładkę, co z reguły powoduje konflikt między tymi urządzeniami na stole komputerowym :)

O tabletach można długo mówić, ale postaramy się omówić najważniejsze

Tablet może być używany w większości różne cele. Używają go kartografowie do digitalizacji map, fotografowie do retuszu zdjęć cyfrowych, zboczeńcy do grania w strzelców i oczywiście artyści do malowania na komputerze. Oznacza to, że są rzeczy, które są wygodniejsze do zrobienia za pomocą tabletu i są rzeczy, które lepiej pasują do starych dobrych myszy z ogonami i bezogonami. Jeśli jednak jesteś przyzwyczajony i wiesz, jak doskonale rysować za pomocą myszy, prawdopodobnie nikt nie zmusi Cię do zakupu digitizera. Ale jeśli słabo rysujesz na papierze, to tablet raczej Ci nie pomoże ;) Poza tym nikt nie zrezygnował z tradycyjnego malowania i grafiki!

Najważniejsze cechy tabletu

Porozmawiajmy więc o głównych cechach tabletu.

Z reguły tablety charakteryzują się następującymi parametrami (w porządku malejącym według ważności):

• Rozmiar obszaru roboczego.
  Zwykle określane w calach lub w odpowiednich rozmiarach papieru. Tablet A5 (8×6 cali) może być uważany za optymalny dla większości.
• Czułość nacisku pióra.
  Wyrażony jako liczba poziomów czułości. 512 poziomów jest dobre. Więcej znaczy lepiej (tylko 1024 widziało więcej).
• Dokładność powierzchni.
  Jest wyrażony jako liczba wrażliwych linii na cal powierzchni roboczej. Jest mierzony w tak zwanych „liniach na cal” (lpi). Wiecej znaczy lepiej
• Czułość pióra na pochylenie. Występuje tylko w tabletach z serii Wacom Intuos. Ciekawa, ale daleka od obowiązkowej funkcji, która wymaga umiejętności :)

Szczególnie ważny jest pierwszy parametr. Z jednej strony na małym tablecie wszystko da się zrobić ruchem jednego pędzla, z drugiej trudniej narysować drobne detale i trudniej trafić we właściwy punkt.

Jeśli nie wiesz, co oznacza A4, A5, A6, to aby oszacować wielkość obszaru roboczego, weź zwykłą kartkę papieru biurowego do zwykłej drukarki. To jest format A4 (na wszelki wypadek zmierz boki linijką, powinny mieć wymiary 297 × 210 mm). Teraz znajdź środek większego boku (297 mm), złóż arkusz na pół, a otrzymasz A5. Podobnie, dodając ponownie, otrzymujemy A6.

Istnieje również kilka opcji innych firm, takich jak

• „czy w akumulatorze jest bateria, a jeśli tak, to ile jest”;
• wielkość samego tabletu (tu mam kryzys miejsca na stole, ale dla dobra tabletu jestem gotów poświęcić);
• waga, grubość (tak, jest to ważne w przypadku przesyłek pocztowych);
• rodzaj pokrycia powierzchni roboczej (to naprawdę ważne, ale o tym później, jeśli pamiętam);
• plastik, z którego jest wykonany (łamliwy czy nie, czy wytrzyma filiżankę kawy);
• rozmiar kierowcy;
• grubość drukowanej instrukcji w stronach (czy wystarczy zabić muchę);
• dostarczony zestaw oprogramowanie(nie obchodzi nas to) itp.

Producenci

Na ten moment Nasze najpopularniejsze tablety to Wacom, Genius i Aiptek.

Trzech gigantów sprzętowych obejmuje w zasadzie wszystkie zakresy konsumenckie. Jeśli potrzebujesz taniego tabletu do zabawy, weź Geniusa (takiego jak WizardPen 8x6). Jeśli nadal masz pieniądze, możesz poszukać Aipteka lub popchnąć się, bądź cierpliwy i oszczędzaj na Wacom. Jednak zarówno wśród tych, jak i tych są modele droższe i lepszej jakości.

Warto zauważyć, że z trzech firm tylko Wacom specjalizuje się w rozwoju i produkcji tabletów graficznych. Głównym produktem Aiptek są kamery cyfrowe i aparaty fotograficzne. Cóż, Genius wszystko naprawia. Rodzaj tajwańskiego potwora dóbr konsumpcyjnych. Z reguły jednak ich urządzenia dobrze sprawdzają się w cenie.

Ich najciekawsze produkty:

Pomimo tego, że seria Graphire została już wycofana z produkcji, nadal istnieje szansa, że ​​Graphire4 nadal znajduje się na sklepowych półkach. Jednak nadal produkowane są bezprzewodowe wersje graphera - bezprzewodowy tablet piórkowy (lub Graphire Wireless lub Bluetooth Graphire - na zdjęciu powyżej). Należy pamiętać, że używana jest technologia Bluetooth i nie ma Adapter Bluetooth które najprawdopodobniej trzeba będzie kupić osobno.

Charakterystyka techniczna niebieskiego zęba:

• Rozmiar obszaru roboczego: A5
• 2032 lpi
• Czułość pióra na przechylenie: nie i nieoczekiwana, ale z tyłu jest gumka :)

Mówiąc o długopisie. Rysiki firmy Wacom (z wyjątkiem być może najtańszych bambusów) mają z tyłu pióra „elastyczną opaskę”, która jest bardzo wygodna w użyciu w różnych edytory graficzne aby usunąć niechciane elementy. Jest również wrażliwy na nacisk. O wiele wygodniejsze niż za każdym razem przełączanie narzędzi.

Bambusowa zabawa

Modele tabletów Graphire3 i Graphire4 były dość popularne. Dlatego marketingowa zmiana nazwy na rodzinę bambusów jest trochę niezrozumiała.

Dostępne są Bamboo, Bamboo One i Bamboo Fun. Z artystycznego punktu widzenia zainteresuje nas tylko ta ostatnia, ponieważ reszta to małe namiastki myszy (choć myszy można również narysować).

Dane techniczne Bambusowa zabawa:

• Rozmiar obszaru roboczego:
  Mały - A6.
  Średni-A5

• Poziomy gradacji ciśnienia: 512 poziomów
• Dokładność powierzchni roboczej:
  Intuos2 — 2540 lpi

Jak już zauważyłeś, są modele w rozmiarze A6 i rozmiarze A5. Powierzchnia robocza formatu A5 jest około 2 razy większa. To samo można powiedzieć o cenie (jakoś 125 i 250 szopów amerykańskich).

Na tablecie tego modelu, oprócz wszystkiego innego, są 4 dodatkowe klawisze i pierścień dotykowy (scroll ring… no, czy jak to lepiej nazwać). Małe przydatne gadżety, na których można się zarejestrować, na przykład Ctrl+Z.

Intuos

Zapewne każdy z Was zadał sobie już pytanie: „Ale na czym profesjonaliści czerpią swoje arcydzieła?” Prawidłowa odpowiedź: „Na papierze” (żart).

Nie, w rzeczywistości jest zbyt wielu profesjonalistów, a arcydzieł jeszcze więcej, więc po prostu nie może być prawidłowej, precyzyjnej i jednoznacznej odpowiedzi na to pytanie.

Tak wygląda ten cud techniki! Dużo przycisków na myszy, dużo przycisków na tablecie i mniej lub bardziej znajomy rysik (choć jest wersja z dużą ilością przycisków i emulatorem aerografu!).

Można by o tym mówić i pisać godzinami. Cóż, minęła pierwsza godzina!

Specyfikacje tabletu są następujące:

• Rozmiar obszaru roboczego:
  A6 - 4×6",
  A5 - 6×8",
  A4 - 9×12",
  A4 oversize – 12×12” (dla tych, którym nie wystarcza A4),
  A3 - 12×18" (no, po prostu olbrzym).
• Dokładność powierzchni roboczej:
  Intuos2 - 2540 lpi,
  Intuos3 — 5080 lpi.
• Czułość pochylenia pióra: Tak! A jeśli przechylisz go za bardzo, zacznie szturmować!

Być może zainteresuje Cię podstawowa różnica między tabletami Intuos2 i Intuos3. Gdzie najlepiej szukać informacji? Zgadza się, producent. Producent nie lubi jednak swoich starych modeli... albo nie chce, by ciemniał go cień przeszłości. Informacje o Intuos2 musiały zostać dosłownie wyłowione ze strony. Różnica polega więc tylko na dokładności powierzchni roboczej, zestawie sterowników i sprzętu. Ale najprawdopodobniej nie zobaczysz już Intuos2 na półkach sklepowych, nawet w dziale towarów używanych. Cóż, jeśli widzisz, nie zapomnij zapytać o czas ekspozycji i przygotuj się na zmianę plastiku na powierzchni roboczej i piórze.

Cintiq

I wreszcie, śliniąc się, ogłaszamy Wacom Cintiq!

Jeśli nie miałeś jeszcze tabletu, zauważę, że na początku niewygodne jest rysowanie na nim. Po pierwsze, odruch podniesienia rysika i przesunięcia go w lewo, by przesunąć kursor w prawo, nie znika od razu (tzw. „efekt małego dywanika”). No i po drugie, trzeba rysować na tablecie, który jest gdzieś koło klawiatury, i trzeba patrzeć na ekran (efekt „czwartej myszy w trzeciej ręce” :-)). Cintiq rozwiązuje więc właśnie te dwa problemy, łącząc jednocześnie monitor i tablet.

Oczywiście pomysł nie jest nowy – te same ekrany dotykowe na terminalach istnieją od dawna. Tutaj jednak skupiamy się na orientacji graficznej urządzenia!

Zasada jego działania jest dość prosta: matryca LCD znajduje się nad powierzchnią dotykową tabletu. Na wierzchu znajduje się twarda, ale przezroczysta powłoka ochronna, która zapobiega uszkodzeniu matrycy przez Twoje artystyczne wysiłki.

I choć brzmi to dość prosto, proces jest jeszcze bardziej skomplikowany. Ale są na świecie rzemieślnicy, którzy potrafią to zrobić w murach własnego domu:
Bongofish - DIY Cintiq (http://www.bongofish.co.uk/wacom/wacom_pt1.html)

Dla tych, którzy nie wiedzą, DIY - Zrób to sam (Zrób to sam). Niestety nie zostało to pokazane w programie „Sami z wąsami”. Ech!

Cintiq o właściwościach „tabletu” odpowiada Intuos3. Różnica polega tylko na wielkości powierzchni roboczej, która teraz odpowiada wielkości ekranu.

• Przekątna monitora (rozmiar obszaru roboczego): 12" (matryca WXGA)
• Rozdzielczość monitora: 1200×800 px
• Poziomy gradacji ciśnienia: 1024 poziomy
• Dokładność powierzchni roboczej:
  Intuos3 — 5080 lpi

• Przekątna monitora (wielkość obszaru roboczego): 21" (matryca UXGA)
• Rozdzielczość monitora: 1600×1200 px
• Poziomy gradacji ciśnienia: 1024 poziomy
• Dokładność powierzchni roboczej:
  Intuos3 — 5080 lpi

Jak już zauważyłeś wszystko w zasadzie opiera się na parametrach matryce LCD. 12-calowy 12WX waży około 2kg. Lżejszy niż wiele laptopów. Więc prosi o kolana! :)

Koszt takich jednostek waha się od bardzo drogich do bardzo bardzo drogich. Gdzieś wcześniej podałem link do cen wacomów. Ci, którzy chcą, mogą rzucić okiem.

Niestety nikt nie pozwolił mi się nimi bawić, choć w zagranicznym sklepie udało mi się poczuć takiego potwora (choć dawno temu umyłem ręce).

Aksiotron (www.axiotron.com)

Stosunkowo dawno temu jeden z moich znajomych wysłał mi link do opisu tego urządzenia.

Tak się dzieje, jeśli wszczepisz system tabletu nie tylko do monitora, ale do Macbook Pro. Kolejny przystojny mężczyzna, ale tym razem już w pełni sprawny niezależny system. Trzynaście cali ekranu i działająca powierzchnia do rysowania i szturchania na szczycie najbardziej, moim zdaniem, eleganckiej i kolorowej system operacyjny(Mac OS X).

Niestety maki nie są kompatybilne z programami dla Windows czy Linux, chyba że ich producent robi wersje dla Mac OS (swoją drogą to daleki krewny UNIXa "a). W szczególności nie ma moich ulubionych zabawek do maku =) Ale ta okoliczność jest mało prawdopodobna, aby nie przeszkadzać prawdziwemu entuzjastycznemu profesjonaliście.

Myślę, że zachowuję się nieludzko, denerwując ludzi widząc takie rzeczy, więc możemy zakończyć tą apetyczną nutą :)

Na zakończenie powiem, że tabletów jest bardzo dużo. Wiele różnych: dużych i małych, niedrogich i niedostępnych, niezbyt drogich i bardzo drogich. Mam nadzieję, że ten długi traktat był dla ciebie przydatny, ale niezbyt zmęczony.

Dla współczesnego artysty niezwykle ważne jest, aby nauczyć się przenosić wyniki swojego talentu nie tylko na papier, ale także na ekran komputera. Należy pamiętać, że rysowanie na tablecie graficznym to nie to samo, co przenoszenie obrazów mentalnych na papier. Więc bądź cierpliwy. Ponadto, po nabyciu cennego produktu, powinieneś go skonfigurować i dopiero wtedy zacząć opanowywać program do pracy z obrazami graficznymi.

Z tego artykułu dowiesz się, jak wybrać, skonfigurować tablet graficzny i nauczyć się na nim rysować.

Gdzie zacząć. Wybór g tablet graficzny

Szarlotka zaczyna się od wyboru jabłek z lokalnego rynku. Spragnieni oszałamiających sukcesów w pracy z tabletem graficznym, musisz wybrać go mądrze.

Tablety graficzne różnią się nie tylko kosztami, ale także przeznaczeniem. Sam zdecyduj, do czego potrzebujesz tabletu: rysować, przetwarzać zdjęcia, komunikować się? Wymieniamy najbardziej znane modele.

przez większość opcja budżetowa dzisiaj jest modelem Bambus który doskonale nadaje się zarówno do użytku biurowego, jak i domowego. Wszystko, co narysujesz na tablecie, wyświetli się na ekranie komputera.

Bambusowe połączenie nadaje się do rysowania i komunikacji. Model podobny do niej - Bambus pluśnięcie.

Przechwytywanie bambusa- najpopularniejszy model. Dobry do edycji zdjęć i rysowania.

Bambus Stwórz- najdroższy model linii Bamboo.

Tablet graficzny Wacom Intuos skoncentrowany na profesjonalnym użytkowniku.

Najdroższym i najbardziej prestiżowym jest tablet graficzny. Wacom Cintiq. Pozwala zobaczyć rysunek na samym tablecie, a nie na ekranie komputera.

Kompletny zestaw i konfiguracja

Po zakupie tablet graficzny będzie nieskazitelny – trzeba go będzie skonfigurować. Aby to zrobić, musisz pobrać sterowniki ze strony internetowej swojego modelu tabletu lub użyć dysku instalacyjnego.

Pióro, które zawsze znajduje się w zestawie z tabletem, może służyć również jako myszka – przesuwając go po powierzchni na wysokości dwóch centymetrów. Jeśli chcesz rysować, powinieneś jechać bezpośrednio po powierzchni. Wygodna!

Co więcej, przycisk z boku długopisu zastępuje prawy przycisk myszy. A za pomocą pierścienia na tablecie może zmienić skalę ekranu.

Opanuj końcówki pióra, przyzwyczaj się do nich. Aby przyspieszyć ten proces, używaj tabletu graficznego na komputerze, gdy nie pracujesz nad obrazami.

Po skonfigurowaniu narzędzia roboczego możesz przejść bezpośrednio do szkolenia.

Strony internetowe i kanały wideo pomagające początkującemu artyście

Poniższe zasoby pomogą Ci opanować zawód ilustratora i poprawić swoje umiejętności:

... - Lekcje tabletu graficznego dla początkujących. Film dotyczy pracy ze szkicem, tutorialem, przenoszeniem ilustracji z papieru do formatu cyfrowego.

- strona szkoły projektowania koncepcyjnego. Tutaj dowiesz się, jak rysować grafikę koncepcyjną na tablecie Wacom w programie Photoshop. Jest autorski darmowy program na podstawach konstruktywnego rysunku z wykorzystaniem tradycyjnych materiałów z połączeniem umiejętności rysowania na tablecie graficznym. Możliwa jest bezpłatna analiza konkretnej pracy studenta.

Lekcje rysunku i malarstwa cyfrowego w Photoshopie (i nie tylko) zarówno dla profesjonalnych artystów, jak i amatorów. Również tutaj można znaleźć prace różnych ilustratorów, ich koncepcje i szkice.

Należy pamiętać, że różni artyści używają różnych artystów do pracy z obrazami. różne programy. Każda ma swoją własną charakterystykę, dlatego szukając demonstracji techniki, możesz określić program, w którym jesteś przyzwyczajony do pracy.

3-05-2011, 21:18

Tytuł wiadomości: Jak rysować na tablecie Kategoria wiadomości: ,

Opis nowości Jak rysować na tablecie:

Jak już zauważyłeś, ten artykuł będzie w całości poświęcony rysowaniu rysunków w stylu anime. Wiele osób zastanawiało się, jak rysować na tablecie, tak pięknie jak w mangach i programach telewizyjnych, teraz wszystko wyraźnie powiemy.

Pierwszą rzeczą, której potrzebujesz do rysowania, jest tablet graficzny, najlepiej z ekranem, jeśli budżet na to pozwala, lepiej z ekranem, więc rysowanie będzie znacznie łatwiejsze. Obejrzyj kilka lekcji na youtube, jak rysować obrazy dla profesjonalisty i spróbuj narysować coś własnego, na przykład możesz zacząć rysować coś bardzo prostego, po prostu spróbuj skopiować jakiś obiekt, który jest w twoim pokoju, a od razu będziesz w stanie ocenić twój poziom sztuki, że tak powiem. Pierwsze dni będą bardzo trudne i niewiele z tego wyjdzie, ale z reguły ci, którzy pracują z tabletem, potrafią narysować całkiem dobre zdjęcia w miesiąc.

Programy, które radzimy narysować to Sai, CorelDraw, jest też program do rysowania mangi o nazwie drawmanga, co jest bardzo wygodne, są już gotowe różne rodzaje pędzli, których ludzie używają do rysowania mangi w profesjonalnym studiu.

Najprostszy to Sai i drawmanga, CorelDraw jest bardziej dla profesjonalistów, ustawień jest dużo, więc pierwsze dni raczej spędzimy na nauce samego programu. Nie próbuj rysować obrazu w Photoshopie, nie jest do tego przeznaczony, jest bardziej odpowiedni do programów do przetwarzania zdjęć, rysowania stron internetowych i innych rzeczy.